
Drama épico · Cuatro lugares, cuatro tiempos
Marburg
Cuatro historias conectadas por un nombre y por el miedo humano a la enfermedad y la muerte.
Teatre Nacional de Catalunya · Estreno: 19 de mayo de 2010
Los distintos rostros del miedo
Marburg es una obra épica, ambiciosa y compacta que nos hace viajar por todo el planeta en una estructura laberíntica, sorprendente y cautivadora mientras nos plantea dilemas éticos sobre el poder, la enfermedad, el instinto de supervivencia y la atracción de la muerte; una mirada inteligente sobre algunas de las luces y las sombras del siglo XX y los miedos y las esperanzas en la entrada al nuevo milenio. Este texto se estrenó en el Teatre Nacional de Catalunya en 2010 y ha sido traducido a varias lenguas.
En agosto de 1967 un virus desconocido por la humanidad se desató en la pintoresca localidad alemana de Marburg y causó la muerte de 23 personas de manera fulminante. Desde entonces, el nombre de esta población ha quedado asociado para siempre a sus terribles síntomas. Este hecho histórico es el detonante de las cuatro historias que conforman la obra, situadas todas ellas en cuatro puntos geográficos que comparten el mismo nombre: Marburg.
Del Marburg alemán, en un salto temporal de 14 años, nos trasladamos a la Pensilvania de 1981, el día que Ronald Reagan sufre un intento de asesinato por parte de John Hinckley, y que una familia burguesa conservadora pierde a su único hijo. Vemos el Marburg sudafricano la Nochevieja de 1999, a punto de cambiar el milenio, en una pequeña capilla donde tiene lugar un supuesto milagro. Y finalmente llegamos a la actualidad pasando por Australia, donde el encuentro de dos hombres en una estación meteorológica cambiará sus vidas para siempre.
El concepto de la enfermedad, presente en todos estos lugares, impregna los temas de la obra más ambiciosa de Guillem Clua hasta el momento. Marburg reflexiona sobre cómo las enfermedades han definido una época determinada en nuestro imaginario colectivo; cómo han cambiado nuestra manera de ver la vida, nuestro entorno, y el futuro; cómo reaccionamos cuando nos vemos amenazados, cuando nuestro sistema de vida se hunde por culpa de un elemento externo (a veces microscópico como un virus) o cuando estamos a punto de desaparecer como sociedad. Marburg habla, en definitiva, del miedo a morir, y de cómo este miedo ha tenido diferentes caras, y diferentes nombres, a través de los años. Marburg ha sido definida de manera unánime como una obra de grandes dimensiones (la puesta en escena puede llegar fácilmente a las tres horas), ambiciosa y compacta.
Ficha artística y estreno
Estreno mundial
Fecha
19 de mayo de 2010
Espacio
Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona
Reconocimiento interpretativo
Vicky Peña, Premio Max 2011
Ficha artística
Texto
Guillem Clua
Formato
Cuatro historias interrelacionadas
Duración escénica
Hasta tres horas
Trayectoria internacional
Producciones
- Barcelona — Teatre Nacional de Catalunya, 2010.
- Caracas — Teatro Humboldt, 2013.
- Ciudad de México — Teatro La Capilla, 2025.
Lecturas dramatizadas
- Roma y Nueva York, 2013.
- New York Theater Workshop, 2014.
- Le Havre, 2018.
Premios
- Premio Max 2011 a Mejor Actriz Protagonista: Vicky Peña.
- Premios Butaca 2010: nominaciones a Texto, Espectáculo y Dirección.
- Prix des Lecteurs 2017 del Festival Terres de Paroles.
Galería
La crítica ha dicho
«Marburg es inolvidable: un teatro creíble, físico, sobre el ser humano y sus laberintos.»
A. J. Navarro, Guía del Ocio
«Una obra de ambición infrecuente, rebosante de ideas y talento.»
Marcos Ordóñez, Puro Teatro / Babelia
«Un mosaico de vida pleno de intención, inteligencia y buenas maneras.»
Joaquim Armengol, El Punt





